تعتمد CALL OF THE ELDER GODS على مزيج من الاستكشاف وحل الألغاز ، والتفاعل مع البيئة المحيطة ، مع تركيز واضح على بناء التوتر بدلا من تقديم مواجهات قتالية مباشرة.

من لعب CALL OF THE SEA سابقا من نفس الأستوديو سيجد التجربة مألوفة نوعا ما.

اللعبة تمنح اللاعب مساحة للتأمل والبحث أكثر مما تمنحه أدوات للقتال ، وهو قرار تصميمي ذكي يتماشى تماما مع طبيعة التجربة.

تقدم اللعبة شخصيتين قابلتين للعب وهذا أثر بشكل واضح على تصميم الألغاز ، بعض الألغاز أصبح يعتمد على تبادل المعلومات أو اختلاف وجهات النظر بين الشخصيتين ، ما أضاف طبقة جديدة من التفكير والتحليل.

الشعور بالعجز أحيانا جزء أساسي من الرعب هنا ، إذ لا يمكنك دائما مواجهة ما يختبئ في الظلام ، بل عليك فهمه أو الهروب منه.

الألغاز جاءت متنوعة إلى حد جيد ، وبعضها يعتمد على الملاحظة الدقيقة وربط المعلومات بشكل منطقي ، بينما يتطلب بعضها الآخر العودة إلى أماكن سابقة بعد اكتشاف تفاصيل جديدة ، هذا الأسلوب يمنح العالم ترابطا جميلا ويجعل الاستكشاف ذا قيمة حقيقية بدل أن يكون مجرد عبور بين المراحل.

وتنجح اللعبة كذلك في استغلال تصميم البيئات لصناعة التوتر ، الممرات الضيقة ، والأماكن المهجورة ليست مجرد خلفيات بصرية بل عناصر أساسية في بناء الإحساس الدائم بعدم الأمان.

ورغم جودة هذا التوجه ، إلا أن بطء الإيقاع قد لا يناسب جميع اللاعبين ، خصوصا من يبحثون عن رعب سريع الإيقاع أو لحظات أكشن متكررة.

كذلك توجد بعض الألغاز التي تعاني من تعقيد زائد قد يدفع اللاعب لتجربة حلول عشوائية.

ومع ذلك تبقى التجربة ممتعة لمن يقدر ألعاب الرعب التي تعتمد على الأجواء النفسية والقلق التدريجي أكثر من الاعتماد على المفاجآت الرخيصة.

الهوية البصرية للعبة مميزة للغاية ، إختار المطورون أسلوبا فنيا أقرب إلى اللوحات المرسومة ، مع إستخدام واضح للألوان الباردة والظلال الثقيلة لصناعة عالم يبدو جميلا ومرعبا في الوقت نفسه.

تصميم الشخصيات يحمل طابعا كلاسيكيا مستوحى من قصص التحقيق القديمة ، بينما تصميم الكائنات الغامضة مستلهم بشكل واضح من روايات الرعب الكوني الخاصة ب H. P. Lovecraft وهو ما يزيد من رهبتها بشكل كبير.

هذا التوازن بين الجمال الفني والرعب الكوني يمنح اللعبة شخصية بصرية يصعب تجاهلها.

اللعبة تستخدم الموسيقى بحذر شديد ، فلا تعتمد على الألحان الصاخبة المستمرة ، بل تترك مساحات واسعة للصمت ، وهو قرار ذكي للغاية في لعبة تعتمد على التوتر النفسي.

أحيانا لا تسمع سوى خطواتك ، صوت قطرات الماء ، أو همسات بعيدة غير واضحة ، لكن هذا الصمت نفسه يتحول إلى مصدر قلق دائم.

المؤثرات الصوتية متقنة بصورة ملحوظة ، خاصة الأصوات الغامضة القادمة من أعماق الكهوف أو خلف الجدران ، حيث تنجح اللعبة في جعلك تشعر بوجود شيء قريب منك حتى عندما لا ترى أي شيء أمامك.

أما الأداء الصوتي للشخصيات فجاء مقنعا ويعكس التوتر والخوف التدريجي مع تصاعد الأحداث ، دون مبالغة أو تصنع.

تدور أحداث اللعبة حول سلسلة من الظواهر الغامضة المرتبطة بقوى قديمة وطقوس مجهولة ، حيث يجد كل من بطلا القصة نفسيهما في رحلة محفوفة بالأسرار داخل أماكن موحشة تخفي تاريخا مظلما لم يكن من المفترض كشفه.

السرد هنا لا يعتمد على التلقين المباشر ، بل يبني أحداثه تدريجيا عبر الاستكشاف ، الملاحظات المتناثرة ، والرموز التي تبدأ بلا معنى قبل أن تتحول لاحقا إلى أجزاء مرعبة من صورة أكبر.

أجمل ما تقدمه اللعبة في جانبها القصصي هو ذلك الشعور الدائم بأن الحقيقة نفسها خطر يجب تجنبه ، كل إجابة تكتشفها لا تمنحك راحة بل تفتح بابا جديدا للأسئلة ومع تقدم الأحداث ، تتحول الرحلة من مجرد تحقيق غامض إلى مواجهة نفسية مع شيء يتجاوز حدود الفهم البشري.

ورغم أن بعض تفاصيل القصة كان يمكن التوسع فيها بشكل أكبر ، إلا أن الغموض المقصود يخدم أجواء اللعبة بصورة ممتازة ويجعل اللاعب متعلقا بخيوط الأحداث حتى اللحظات الأخيرة.